École supérieure de musique et de théâtre de Munich ( Hochschule für Musik und Theater München )
Fondée officiellement en 1846 et située à Munich, la Hochschule für Musik und Theater München (HMTM) est une école supérieure artistique publique consacrée à la musique, à la danse, au théâtre, à la pédagogie, aux médias culturels et à la recherche. Elle accueille environ 1 400 étudiants dans plus de 100 cursus et variantes d’études et constitue la plus grande école supérieure artistique publique de Bavière. Son organisation en douze instituts permet de réunir formation instrumentale et vocale, jazz, composition, direction, ballet, arts de la scène, enseignement musical, musicologie, management culturel et journalisme. La formation repose largement sur la pratique artistique, les productions scéniques et les collaborations professionnelles. Nom officiel : Hochschule für Musik und Theater München. Nom en français : École supérieure de musique et de théâtre de Munich. Ancien nom : L’établissement a notamment porté le nom de Königliches Conservatorium für Musik, puis celui de Hochschule für Musik. Plusieurs autres dénominations ont été utilisées au cours de son histoire institutionnelle. Catégorie et Type : École supérieure publique de musique de théâtre et d’arts de la scène. Elle appartient à la catégorie allemande des Künstlerische Hochschulen. État : Bavière (Bayern). Ville : Munich (München). Adresse : Hochschule für Musik und Theater München, Arcisstraße 12, 80333 München, Allemagne. Téléphone : +49 89 289-03. Adresse électronique : info@hmtm.de. Site internet : https://hmtm.de/ Année de fondation : L’établissement présente officiellement 1846, année de création du Königliches Conservatorium für Musik, comme son année de fondation. Certaines publications historiques rattachent toutefois sa tradition à une institution antérieure créée en 1830, ce qui explique la présence de cette date dans certaines bases de données. Statut juridique et organisme responsable : La HMTM est une personne morale de droit public et un établissement public du Land de Bavière. Elle relève du Bayerisches Staatsministerium für Wissenschaft und Kunst, le ministère bavarois des Sciences et des Arts. Elle est représentée légalement par sa présidente, la professeure Lydia Grün. Spécialités et Domaines : Les principaux domaines sont l’interprétation instrumentale et vocale, le chant, l’opéra, le jazz, la musique ancienne, la musique contemporaine, la composition, la direction d’orchestre et de chœur, la musique d’église, la pédagogie musicale, la formation des enseignants, le ballet, le théâtre, le musical, la mise en scène, le maquillage de théâtre et de cinéma, la musicologie, la médiation musicale, le management culturel, le journalisme culturel et la communication numérique dans les industries musicales. Facultés, Départements et Écoles : La HMTM est organisée en douze instituts et académies : l’Institut des études instrumentales artistiques, la Ballett-Akademie, l’Institut de formation artistique en chant et théâtre, l’Institut des études artistiques et pédagogiques, l’Institut de musique scolaire, l’Institut de musique d’église, le Jazz Institut, l’Institut d’interprétation historique, l’Institut de musique nouvelle, de composition et de direction, l’Institut de management culturel et des médias, l’Institut de musicologie et la HMTM Young Academy. Programmes d’Études : L’établissement propose plus de 100 cursus et variantes conduisant notamment aux diplômes de Bachelor of Music, Bachelor of Arts, Master of Music et Master of Arts. Il organise également des formations préparant aux examens d’État pour l’enseignement musical, le programme postuniversitaire Excellence in Performance, le certificat de perfectionnement Meisterklasse, des études précoces en musique et en danse ainsi que des doctorats conduisant au titre de Dr. phil. Les doctorats sont notamment possibles en musicologie, en pédagogie musicale et en management de la musique et des médias. Aucun droit d’habilitation propre n’est indiqué. Langues d’Enseignement : L’allemand est la langue officielle et principale d’enseignement. Certains cours, ateliers, projets internationaux et interventions peuvent se dérouler en anglais, mais aucun cursus diplômant entièrement enseigné en anglais n’est actuellement présenté comme tel dans l’offre institutionnelle générale. Les exigences linguistiques varient selon le type de programme. Rentrées et Périodes de Candidature : La majorité des cursus artistiques commencent au semestre d’hiver. Pour la plupart des programmes, la candidature doit être déposée au plus tard le 5 mars à 23 h 59 pour l’année universitaire suivante. Des calendriers différents s’appliquent notamment aux cursus organisés avec la Bayerische Theaterakademie August Everding, à la danse et à certains masters en management, communication, journalisme, médiation musicale ou Sound Art. Les épreuves artistiques générales sont programmées du 13 au 23 juin 2026 et du 12 au 22 juin 2027. Les dates doivent toujours être vérifiées sur la page du programme concerné. Conditions d’Accès et Critères d’Admissibilité : L’admission repose principalement sur la réussite d’une épreuve ou d’une procédure d’aptitude artistique. Pour un bachelor, le candidat doit normalement présenter un diplôme donnant accès à l’enseignement supérieur, sous réserve des possibilités d’admission particulières prévues pour les personnes démontrant un talent artistique exceptionnel. Les masters exigent généralement un premier diplôme supérieur pertinent, ainsi que la réussite d’une sélection artistique, académique ou professionnelle propre au cursus. Le doctorat nécessite un diplôme supérieur approprié, un projet de recherche et l’acceptation du candidat conformément au règlement doctoral. Les conditions exactes varient considérablement selon la discipline. Exigences Linguistiques : Les candidats internationaux doivent présenter, au moment de l’inscription, un certificat d’allemand correspondant au niveau exigé. Le niveau B1 s’applique généralement aux bachelors artistiques, à la danse et au bachelor de jazz ; les certificats reconnus comprennent notamment le DSD I, le Goethe-Zertifikat B1, telc Deutsch B1 et l’ÖSD B1. Le niveau B2 est notamment requis pour les formations artistiques et pédagogiques, les cursus d’enseignement, la théorie musicale, la direction de chœur et l’opéra ; les preuves acceptées comprennent le TestDaF avec quatre résultats TDN 3, le DSD II, Goethe B2, telc B2 et ÖSD B2. Le niveau C1 s’applique notamment aux masters en communication numérique, management culturel, journalisme culturel et médiation musicale ; sont notamment reconnus le TestDaF avec quatre résultats TDN 4, telc Deutsch C1 Hochschule, Goethe C1 et ÖSD C1. Les masters artistiques postuniversitaires et la Meisterklasse ne demandent généralement pas de certificat formel, sauf exceptions précisées par le programme. Les certificats délivrés par de simples instituts linguistiques privés ne sont
